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23 juin 2023
Les œuvres « Half Peel Half Pulp III » (2022) et « Protrude », signées de l'artiste Yu Ji, basée à Shanghai, ont été intégrées à sa première exposition solo dans un musée américain, l'Orange County Museum of Art (OCMA), Yu Ji : A Guest, A Host, A Ghost, du 23 juin au 22 octobre 2023.
Elles ont été initialement commandées par Audemars Piguet Contemporary, dans le cadre de l'installation « Stone, Barnacles, and Seeds » (2022), présentée en avant-première à la foire West Bund Art & Design à Shanghai en novembre 2022.
L'exposition OCMA inaugure « Half Peel Half Pulp III » et « Protrude » en Amérique du Nord et présente pour la première fois une vision élargie de l'œuvre de l’artiste. Elle dévoile également des œuvres de la série en cours de Yu Ji, « Flesh in Stone » (entreprise en 2012), aux côtés de trois de ses lithographies « Refined Still Life » (2020), explorant la relation qui se tisse entre le corps, la nature et l'environnement bâti, et nous invite à approfondir notre réflexion sur ce qu’implique d’occuper une forme physique aujourd'hui.
« Stone, Barnacles, and Seeds » est une composition de plusieurs éléments intégrés, dont la sculpture, la vidéo et la performance, qui tournent autour de l'imagerie de l'eau et s'appuient sur la pratique thématique de Yu Ji, à savoir l'exploration du temps, de la décomposition et de l'interconnexion entre les êtres humains et le milieu naturel.
En entrant dans l'exposition à Shanghai, les visiteurs étaient immergés dans un concerto d'ombres et de lumières illuminant des surfaces et des textures ondulantes, afin de créer un sens visuel de rythmes fluides. Une imagerie de l’eau filmée, intitulée « Late Wave » (2021), était diffusée par intermittence sur un écran de télévision rétro. Deux sculptures monumentales ancrent l'œuvre - « Protrude II » (2022), une grande plaque de bronze sur laquelle l'artiste projette une vidéo d'eau en mouvement, et « Half Peel Half Pulp III » (2022), un tapis de plomb façonné sous la forme organique d'une vague.
À travers cette commande, Audemars Piguet Contemporary a soutenu Yu Ji dans l'évolution de sa recherche et de sa pratique, en étroite collaboration avec Li Qi, conservateur d'art contemporain indépendant basé à Shanghai. Les éléments sculpturaux de « Stone, Barnacles, and Seeds » sont à ce jour les plus monumentaux de l'artiste, qui a intégré pour la première fois de nouvelles méthodes de fabrication, en travaillant entre autres sur l'érosion du métal.
« Stone, Barnacles, and Seeds » s’inspire des voyages de l'artiste qui a exploré divers plans d'eau - des marées près de son studio en bord de mer à Shanghai au lit rocheux d'un lac sur la côte nord-est de l'Amérique. Pour Yu Ji, l'eau se métamorphose, d'une mémoire concrète en une narration mythique du temps et de la décomposition, capturant un moment fugace et ses divers mouvements, plutôt qu'un lieu spécifique.
Le développement de « Stone, Barnacles, and Seeds » m'a permis d'explorer de nouvelles techniques de fabrication et de sculpter à plus grande échelle. Je remercie Li Qi et Audemars Piguet Contemporary pour leur soutien dans la création de cette œuvre.
Yu Ji
Artiste
Les œuvres « Half Peel Half Pulp III » et « Protrude » ont été présentées à l’Orange County Museum of Art, dans le cadre de l'exposition Yu Ji : A Guest, A Host, A Ghost du 23 juin au 22 octobre 2023.
Addresse
Orange County Museum of Art
3333 Avenue of the Arts
Costa Mesa, CA 92626
Yu Ji repousse les limites de sa pratique en matière d’échelle et de texture. La collaboration avec Audemars Piguet Contemporary a rendu ce travail possible et a offert une plateforme pour présenter cette commande qui marque une nouvelle phase de la pratique de Yu Ji. Je suis impatient de découvrir la réaction du public à son évolution artistique.
Li Qi
Curateur indépendant d'art contemporain
Yu Ji, née en 1985 à Shanghai, est connue pour sa pratique éclectique, englobant la sculpture, l'installation, la performance, la vidéo et plus récemment le dessin. L’essentiel de son travail est guidé par l'exploration du concept de lieu et la capacité de lieux spécifiques à être empreints de récits à la fois géographiques et historiques. Elle mène fréquemment des recherches de terrain, dans le cadre desquelles elle met en scène, dans différents sites à travers le monde, des interventions temporaires qui reflètent et interrogent la place du corps dans des environnements quotidiens. En 2008, elle co-fonde « am art space » – un espace dirigé par des artistes à Shanghai, favorisant l'expérimentation et les échanges entre artistes, curateurs et public. L’artiste vit et travaille à Shanghai.
Yu Ji a obtenu son Master en Beaux-Arts (MFA) du Département Sculpture du Collège d'Art de l'Université de Shanghai en 2011. En 2017, elle est sélectionnée pour le Hugo Boss Asia Art : Prix remis à des artistes émergents en Asie. Parmi ses expositions solo actuelles et récentes figurent « Against Shadows », Sadie Coles HQ, Londres (2022) ; « Wasted Mud », Chisenhale Gallery, Londres (2021) ; « Spontaneous Decisions II », Galerie 0, Centre Pompidou x West Bund Museum Project, Shanghai (2021) ; « Forager », Edouard Malingue, hors site à Avenue Apartments, Shanghai (2020) ; « Stones in Her Pocket », Project Terrace, Shanghai (2020) ; « Black Mountain », Beijing Commune (2016), « Dairy of Sulphur Mining—Pataauw », Mind Set Art Center, Taipei (2016) et « Never Left Behind », Beijing C-Space (2014). Ses expositions collectives récentes incluent la 10e Triennale Asie-Pacifique d'art contemporain, QAGOMA Queensland Art Gallery | Galerie d'art moderne, Brisbane (2021) ; « INCORPOREA 03 », Basement Roma, Rome (2021) ; « Soft Water Hard Stone », New Museum Triennale 2021, New Museum, New York (2021) ; « May You Live in Interesting Times », 58e Exposition Internationale d’Art, Biennale de Venise , Venise (2019) ; « SOON ENOUGH: ART IN ACTION », Tensta Konsthall, Stockholm (2018) ; HUGO BOSS ASIA ART : Prix des artistes émergents en Asie, Rockbund Art Museum, Shanghai (2017) ; « The Eighth Climate (What does art do?) », 11e Biennale de Gwangju (2016); « Why Not Ask Again: Arguments, Counter-arguments, and Stories », 11e Biennale de Shanghai (2016) ; « INSIDE CHINA. L’Intérieur du Géant », Palais de Tokyo, Paris (2014). Le travail de l'artiste apparaîtra dans deux expositions solo en 2023 : l’une en avril au Centre d'art contemporain de Berlin, en Allemagne ; l’autre en juin au Orange County Museum of Art, en Californie.