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2022年 11月21日

A glimpse of Yu Ji 's project titled “Stone, Barnacles, and Seeds” (2022).

｢Audemars Piguet Contemporary｣愛彼當代藝術贊助計畫委託上海藝術家于吉創作，並由李棋策展的全新沉浸式裝置《石頭、藤壺與種子》（2022年），11月10日至11月13日於上海西岸藝術與設計博覽會舉行全球首展。

《石頭、藤壺與種子》是包含雕塑、影像及行為表演的大型藝術裝置，延續于吉一貫的主題實踐圍繞著水的意象展開，深入探索時間及腐朽的概念，以及人類與自然世界的交集。此作會在展覽過程中繼續演化，呈現不斷流動、稍縱即逝的短暫一刻。

我在創作《石頭、藤壺與種子》的過程中探索了新的製作技術，並接下了創作大型雕塑的艱鉅挑戰。非常感謝愛彼當代藝術贊助計畫與李棋的鼎力支持，不僅給我在上海西岸藝術與設計博覽會展出的機會，還在創作方面提供寶貴的協助。

于吉

藝術家

愛彼當代藝術贊助計畫透過委託，鼓勵于吉開創新的研究及創作方向，並與定居上海的獨立策展人李棋密切合作。于吉為《石頭、藤壺與種子》打造的雕塑不同於以往，不僅規模之大刷新個人紀錄，更首次採用金屬腐蝕等全新製作方法。

從她在奉賢海邊的工作室日日眺望的海埔地，到美洲東北海岸的湖泊及岩床，藝術家從家居及旅行途中所體驗的湖海河川汲取了創作靈感。她對水的具體記憶轉化為關於時間與腐朽的神話傳說，超脫了特定的地點，定格稍縱即逝的瞬間及其千變萬化的運動。

觀眾一步入展場就完全沉浸在一首光影交織而成的協奏曲中，隨著在起伏不定且質感各異的表面上舞動的光影，任由視覺感受流動的韻律。在一台復古電視機上，間歇播放著水的影像（2021年作品《後浪》）。兩座壯觀的雕塑作為裝置的基礎：《突出二》（2022年）將流動的水投影在一片巨大的青銅板上，《半皮半肉三》（2022年）的一塊鉛毯宛如充滿動感的波浪。
于吉在工作室中留影

今年適逢愛彼當代藝術贊助計畫10週年紀念，《石頭、藤壺與種子》於此時推出意義非凡。該計畫以持續不斷且有意義的合作方式扶持藝術家，協助其完成及展出在缺乏贊助的情況下可能無法實現的新作品。愛彼當代藝術贊助計畫委託創作的作品均歸藝術家所有，並對其藝術實踐的發展做出直接的貢獻。

愛彼當代藝術贊助計畫致力扶植藝術家，為其創意發展提供養分。協助于吉進行這場雕塑探索之旅並突破作品的規模與質感雙重極限，令我們深感榮幸。我們很高興與李棋攜手合作，讓這件全方位作品在上海西岸藝術與設計博覽會與世人見面。

Denis Pernet

愛彼當代藝術贊助計畫策展人

于吉肖像照

于吉（1985年生於上海）的藝術實踐以多元而著稱，橫跨雕塑、裝置、行為表演、影像等媒材，近期對繪畫亦有涉獵。她的作品大都基於對「地方」概念的考察而展開，探討特定地域如何成為歷史及地理敘事的載體。她經常從事田野調查，並利用研究結果在世界各地進行短暫的表演性干預，以思考及質疑身體在日常環境中扮演的角色。2008年，她在上海與朋友合創了由藝術家主導的「上午藝術空間」，以推廣實驗性藝術創作，並促進藝術家、策展人與觀眾的交流。于吉在上海生活及工作。

于吉於2011年取得上海大學美術學院雕塑系碩士學位，2017年入圍Hugo Boss亞洲新銳藝術家大獎。于吉近年來的主要個展包括「無視陰影」，倫敦Sadie Coles HQ畫廊（2022年）；「荒棄的泥土」，倫敦Chisenhale畫廊（2021年）；「即興判斷二」，上海西岸美術館與巴黎龐畢度中心五年展陳合作項目（2021年）；「Forager」，馬凌畫廊於上海銅仁路聯華公寓呈現（2020年）；「她山之石」，上海露台計畫（2020年）；「黑山­」，北京公社（2016年）；「採硫日記·上卷­」，台北安卓藝術（2016年）；「念念不忘」，北京C－空間（2014年）。至於她近期參加的聯展，主要有第十屆亞太當代藝術三年展，布里斯本昆士蘭藝術博物館與現代藝術博物館（2021年）；「INCORPOREA 03」，羅馬Basement Roma藝術空間（2021年）；2021新美術館三年展「軟水硬石」，紐約新美術館（2021年）；「願你生活在有趣的時代」，第58屆威尼斯雙年展主題展（2019年）；「夠快：藝術在行動」，斯德哥爾摩Tensta美術馆（2018年）；「HUGO BOSS亞洲新銳藝術家大獎入圍藝術家作品展」，上海外灘美術館（2017年）；「第八氣候（藝術何為？）」，第11屆光州雙年展（2016年）；「何不再問：正辯，反辯，故事」，第11屆上海雙年展（2016年）；「中國內部—巨人之內」，巴黎東京宮（2014年）。2023年，柏林當代藝術中心與加州橙縣美術館都將舉辦于吉個展，分別於4月及6月開幕。